電影學電影 MOVIE X LEARN

說到都市傳說，

大概只會被當成是未被證實的怪談或傳聞，

但如今，卻有一個流傳在網路上的傳說，

在3/18這天，真的化為了現實！

大家好，我是alek，

沒錯，回來了，那個男人終於回來了，

如果你還不知道發生了什麼事的朋友，

請容許我簡短說明一下這個近期在電影圈發生的大事件。

 

2014年，華納為了追上勢頭正旺的迪士尼漫威宇宙，

將塵封已久的《正義聯盟》計畫拉上檯面，

並一樣交給了《超人：鋼鐵英雄》和《蝙蝠俠對超人：正義曙光》的導演查克‧史奈德操刀。

具體細節就不贅述，

如果想看更詳細的過程可以去看看超粒方、大聰、BA…等大大的影片，

畢竟我對超英題材並沒這麼熟悉，

也不方便在此班門弄斧。

 

簡單來說，

儘管一樣是由查導擔當主創，

華納卻對於他作品中一貫暗黑鬱悶的風格失去耐心，

為了票房市場與擴展觀眾群體，

華納插手將近五個小時的初剪版本，

要求將其閹割成兩個半小時的院線板，

這無疑將會對整部電影產生巨大的影響，

也造成查導與華納間無可修復的裂痕。

而就在兩方僵持不下時，

另一個更令人痛心的消息傳來，

查導八個孩子中的女兒秋在2017年3月12日選擇自殺，

這一噩耗讓查導與身兼製片的妻子心力交瘁，

在2017年5月正式退出了《正義聯盟》製作團隊。

華納進而將執導權交給了之前就參與計畫的喬斯·溫登，

花了兩個月進行劇情重塑與補拍，並在2017年11月上映，

還記得當時到處可見招牌與預告，

再加上海報上依然印著的查克‧史奈德大名，

讓天真的我以為DC宇宙真的要迎頭趕上漫威了，

結果卻狠狠甩了我兩巴掌。

超過3億的預算最後只換來6.5億的票房，

滑鐵盧的結果也瞬間讓華納高層的美夢化為泡影，

接下來的一切計畫也胎死腹中。

 

然而，

事情尚未結束，

憤恨不平的網友不願接受這樣的結果，

並推測出《正義聯盟》其實早就已經有了一個尚未完成的查導版，

各種輿論與傳聞瞬間炎上，

網友們不僅紛紛向華納投信要求釋出查導版本，

甚至還發起請願，僅僅一周就超過十萬人聯署。

＃ReleaseTheSynderCut瞬間席捲所有社交平台與漫展，

並越演越烈，甚至連演員、製作人員與查導夫妻都紛紛出面為其發聲，

然而2年過去了，就在眾人以為這一切只不過是影迷們不甘心的妄想時，

2020年5月20號，查導在一場《超人：鋼鐵英雄》的直播互動中釋出了第一張官方海報，

證實了導剪版的存在，

並預告於2021年在HBO max串流平台正式上線，

自此，一場被視為不可能的傳說，

成為現實。

 《有比較好嗎?》 

好的，

說完了事件大致的始末，

還是來趕快聊聊我看完電影後的感受吧。

 

整整四個小時的片長，我是無斷看完的

看完後只有一個想法，

這才是我要的正義聯盟！！

雖說片長幾乎是普通電影的兩倍，

但觀影體驗上來說並不會覺得拖戲或有很強的分割感，

反而將每個英雄的故事很好的融合在整體劇情中。

當然，四個小時的片長能將角色交代更詳細顯然是句廢話，

但能讓幾乎沒接觸過這些角色的觀眾能在短時間內了解他們，

並將每個角色的自身課題結合的如此無違和，

依舊顯示了查導在劇情與角色塑造上的用心。

 

角色各自的故事線甚至都快比獨立電影還精采了，

說你啦！水行俠！

而說到劇情，

這次的導剪版並沒有像之前網路上相傳沸沸揚揚的完全洗牌，

整體來說跟院線板並沒有根本上的差異，

這是我個人覺得比較可惜的部分。

 

但很顯然的，這是查導的刻意為之，

因為在之前的《蝙蝠俠對超人：正義曙光》中，

太過壓抑與晦澀的神話風格，與插入介紹其他英雄所造成的劇情分裂感，

再加上最後瑪莎這段的邏輯問題，

實在是勸退了太多觀眾，

就連我都覺得有些過頭了。

 

然而在看過這次的導剪版後，

完全能理解當初這樣的安排其實只是鋪陳，

是為了連結後續作品的超前部屬，

但顯然票房和華納高層並不買單就是了。

而說到導剪版和院線板最大的差異，

當然就是畫面的呈現了，

說到查導，除了黑暗的神話敘事風格外，

更不能忘了恰到好處的快慢切換與拳拳到肉的打擊感，

更是除了「阿嘶～」外就沒有其他的形容了。

大場面的安排上也十分到位，

完全不會讓人有搞不清楚的混亂或眼花繚換的暈眩感，

可以說，動作戲上查導說他是第二，

全世界應該沒有人敢說是第一了。

 

美術風格雖然較其他超英作品來說還是略為灰暗，

但很明顯的可以看出有配合劇情與各位英雄的心境做出調整，

配合上別出心裁的配樂設計，

整體觀感真的十分享受。

真心推薦有時間的朋友一定要空個四小時，

一次觀看完的感受真的完全不輸大螢幕，

Alek也在此也誠摯的拜託華納允許院線撥出，

就算要包場也無所謂，拜託拜託~

說到這，

相信很多朋友都會覺得華納不行了，

這麼好的作品當初竟然不在院線上真是瞎了眼，

這個嘛，

我想這點必須與作品本身分開來談，

同時這也是這部影片真正想討論的主題，

也就是這部導剪版對電影市場的影響。

《觀眾時代》

電影是個很奇妙的藝術，

從劇本創造、拍攝、後製到最後院線播出，

過程不僅需要耗費大量資金與人力，也要保密到家

最後的成果更是不成功便成仁。

 

也因此形成了電影圈較為封閉的文化，

影迷們提供的想法大多都會聚焦在作品本身的質量上，

但對製作方來說，質量並不是唯一考量。

就導剪版來說，

一部長達四個小時的電影一天能撥放的場次必然會減半，

電影院一定會提高報價避免虧本，

這樣的成本理應會反映在票價上，

但試想一下，

會有多少人會願意花兩倍的錢與時間看一部電影?

那分成上下集呢?

就像復仇者聯盟3和4一樣，

當然這或許是個可行的辦法，

但對當時的華納來說卻是個風險極大的決定。

首先這部《正義聯盟》的拍攝預算就高達3億美金，

若以這樣的成本考量，

回本3倍才能算是合格的作品，

也就是票房至少要10億美金，

當然，對想追上漫威宇宙的華納來說要求絕對不只合格而已。

再加上儘管查導靠著前兩部電影收穫大量忠實粉絲，

卻沒有一部真正超過10億大關，

相較之下，隔壁的《復仇者聯盟》在2012年就收穫了15.1億票房！

所以華納高層會如此想介入也就是意料之中的事了，

再者，這次的導剪版對六位英雄都有自己完整的故事線，

雖然對觀眾是件好事，

但對於那時想要效仿漫威建構DC宇宙的華納來說，

這就表示之後的所有角色都要符合查導的設定，

前面也說到了觀眾對《蝙蝠俠對超人》的黑暗設定顯然接受度是較差的，

如何平衡導演風格與系列發展自然就成了華納最頭痛的問題。

當然，以現今的角度來看，

華納當初的計畫顯然失敗了，

如今的DC作品也不再想模仿漫威，而是走出了獨立電影的道路，

孰對孰錯也早已掩蓋在不為人知的立場較勁中。

但就我來看，

這樣的結果也未必是件壞事，

近年來串流媒體的興起讓觀眾的選擇不在僅止於影院，

製作與發行商也不再只看票房為最終成果驗收，

這部電影的出現並不只是表面上的影迷勝利或平台獲益，

更象徵著一個屬於觀眾時代的來臨，

當然，請別誤會，我不是要大家對作品不爽就去連署或抗議啊。

(華納別告我…)

 

在如今人手一機的科技進步下，

觀眾能做的不再只是被動的接受，同時也可以給予意見上的回饋，

製作方能透過平台數據掌握觀眾口味的同時，

原本相對小眾的題材與作品也能得到支持，

關於這點礙於篇幅，我會再之後一部解析Netflix是如何成功的影片詳細說明，

還請各位朋友敬請期待。

總而言之，

《查克‧史奈德之正義聯盟》不僅表示了影迷與創作者的勝利，

更是製作方、創作者與影迷三方間的一種新的溝通方式，

而不論結果如何，

最幸福的，都是觀眾。

感謝你看到了這邊，

目前是沒有打算在推出另一部影片討論這部《正義聯盟》，

但如果你有關於這部電影的問題或想分享的想法也都歡迎在底下留言，

我會再看看有沒有值得做成影片的題材，

也歡迎大家去看看其他創作者辛苦製作的影片，

相信都會對你有很大的幫助的。

 

電影不只是娛樂，也是各樣人生的縮影，

來去之間，總會有一個畫面令你佇足。

 

電影學‧學電影，我們下回再見囉！